Cthulu Mitosunun Işığında

Cthulu Mitosunun Işığında

Bir Sanatçının Lovecraft Mitosuna Yolculuğu

Bir sanatçı olarak, görünmezi satmak, yaratımımızın temelini oluşturur. Özellikle yazarken hayatlarımızın biçimsizi şekillendirmeye çalışmakla geçtiğini söyleyebiliriz. Bana göre, tıpkı müzikte olduğu gibi, bir duyguyu ifade etmek için doğru akoru bulmak, bir sevgilinin gözlerindeki yansımayı veya unutulmuş bir sokağın insanın üzerine çöken gölgesini resmetmek gibi, bilinmeyene bir yolculuktur... Yaratıcılığın ötesine yükselen bizler, müzisyen, ressam veya yazar olsak da, okuyucularımızın zihninde insan ruhunun en ince ayrıntılarından haritalar yaratırız. Asıl konumuza dönersek, karşımızda bir anıt gibi duran HP Lovecraft'ın karanlık atlasının, izlediğimiz bu yolların temelleri olarak ortaya çıkacağı tartışılmaz bir gerçektir.

Elbette, onun "Cthulhu Mitosu"yla yüzleşmek, başka hikâyeler okumak gibi olmayacak. Konuya aşina olmayanların içinden yükselen "neden?" sorusunu hissedebiliyorum. Gözünüze çarpan, neredeyse kör eden yeni bir renk keşfetmek gibi. Ya da tuhaf, yabancı, uyumsuz bir akoru dinlemek gibi. Ama o akor ritmine girip çözüldüğünde veya gözlerimiz renge bakmaya alıştığında huzur bulamayız, tam tersine daha derin ve boğucu bir sessizliğe doğru adımlar atmak zorunda kalırız. Çünkü hiçbir şey insanlardaki merak duygusu kadar büyüleyici değildir. Lovecraft'ın yarattığı bu hayali dünya, hem büyüleyici hem de itici, çekici ama bir o kadar da gergin ve dönüp kaçmak istemenize neden olan bir girdap gibidir. Ve temeli, insanlar hakkında bildiğimiz her şeyi hiçe sayan ve içinizde bir ürperti yaratan bir düşünceye dayanır; içinde yaşadığımız evrende mutlak bir hiçlik ve mutlak bir önemsizlik. Lovecraft sadece hayal gücünden beslediği canavarlardan bahsetmekle kalmamıştır. Korkunun anatomisini kurup senfonisini bestelemiş, boş bir tuvale yağlı boya fırçasıyla bizi umursamayan kayıtsız bir evren resmetmiş, kozmik kayıtsızlığın kutsal kitabını yazarak evrendeki önemsizliğimizi vurgulamıştır.

Perdenin Arkasındaki Deli

Lovecraft'ın eserinin dokusunu, kendiniz çizmeden tam olarak kavrayamazsınız. Kozmik konseptini yoktan var etmedi; doğrudan yaşamın bir ürünüydü. Zamanından etkilenmiş, ancak trajik bir şekilde paradoksal bir şekilde onunla uyumsuz olan Lovecraft, kendi içinde bir çelişkiler yumağıydı. Sadık bir ateist ve mekanik bir materyalistti; "tanrıları" asla doğaüstü varlıklar değil, bizim insan anlayışımızın ötesinde, kanıtlanmamış doğa yasalarıyla işleyen uzaylı varlıklardı. Bu, onun saat gibi işleyen işleyişinin kalbiydi; buz gibi soğuk ve aynı zamanda dehşetini besleyen şeydi: HP Lovecraft için ilahi bir plan yoktu, sadece kozmosun kayıtsız ve ezici dişlilerinin kaosunda kaybolmuş ruhlarımız vardı.

Dönemin iyi belgelenmiş ırkçılığı ve yabancı düşmanlığıyla yüzleşmek ne kadar rahatsız edici olsa da, bunun sadece bir dipnot olarak kalamayacağını bilmek gerekir; bunlar, resmettiği evrende kullandığı boyalarla harmanlanmış pigmentlerdir. Eserlerindeki "Öteki" korkusu, kozmik ve dünyevi olanın korkutucu bir birleşimidir. Çürüyen Innsmouth limanındaki melezleşme ve genetik bozulma korkusu veya Dunwich ormanlarının sefaleti, ırksal saflık ve toplumsal çöküş hakkındaki kişisel kaygılarına yerleşmiş kolektif hafızanın zihnindeki doğrudan bir yankısıdır. Cthulhu'nun Çağrısı'nda tasvir edilen "uzaylı" tarikat üyeleri çoğunlukla renkli insanlardır ve bu, Lovecraft'ın yaşadığı New York şehrinin göçmen nüfusuna duyduğu korkunun açık bir yansımasıdır. Lovecraft için yıldızlardan gelen uzaylılar kavramı, bilinmeyene ve farklı olana duyulan bu derin korkudan doğmuştur. Bunu görmezden gelmek, yaratmaya çalıştığımız resmin yalnızca bir kısmını görmek anlamına gelir ve bu bir tercih meselesi değildir, çünkü eksik bir anlatı ortaya çıkar.

Kozmik Korku Paleti

Bir ressam olarak, Lovecraft'ın görsellerinin imkânsızlığının girdabına kapılıyorum. Lovecraft, insan duyularımıza meydan okuyan manzaralarla duyularımızı zorluyor. Yumuşakça bir araya getirdiği veya belki de varlığın özüne sızmasına izin verdiği panteonu düşünün. Bunlar kesinlikle tapınılacak tanrılar değil, parçalanması gereken kozmik güçler.

• Sonsuzluğun merkezinde kaynayan "Kör Aptal Tanrı" Azathoth, sıradan bir karakter değil, zihni delen bir kavramdır: bilinçsiz bir yaratımın sesi, uyanışı bildiğimiz şekliyle gerçekliğin sonu anlamına gelen, düşüncesiz, kaynayan bir nükleer kaos. Geçmişte veya günümüzde yaşayan herhangi bir insan böyle bir şeyi nasıl resmedebilir? Saf, dehşet verici bir tezat...

  
  

• Yog-Sothoth'un "Anahtar ve Kapı" adlı eseri, saf geometriden oluşan, uzay-zamandaki kürelerden veya "deliklerden" oluşan bir varlıktır. Gerçekliğin birbiriyle bağlantılılığının nihai ifadesidir; izleyiciyi çıldırtan kadar uçsuz bucaksız bir gerçekliktir.

  
  

• Ve ikonik Baş Rahip Cthulhu, Öklid dışı şehri R'lyeh'de uyur ve rüya görür. Bir canavardan ziyade bir varlık, daha çok bir vaattir. Elbette, kaçınılmaz kıyametin derin, yankılanan bas notası, yükselmeyi bekliyor.

Kozmik bir tiyatro sahnesi, korku kanalları olan unsurlardan oluşan bir kompleks. "Çılgın Arap" Abdülhazred'in Necronomicon'u, Eibon Kitabı veya De Vermis Mysteriis gibi yasak ciltler sıradan kitaplar değil. Analizin de belirttiği gibi, "enfekte nesneler". Bir yazar olarak bu bakış açısını anlayabiliyorum. Kelimelerin gücü vardır ve bu büyü kitapları, kozmik dehşetin taşıyıcısı görevi gören bilgiler içerir ve hikâyelerin özü, bu gerçekliğin okuyucunun zihnine aşındırılmasıdır.

Ve manzaralar... Çarpık çatılarıyla Arkham ve bu tehlikeli metinlere ev sahipliği yapan Miskatonic Üniversitesi'nin gölgeli salonları; çürüme ve ölü balık kokan Innsmouth; ve "çürüme ve korku" yeri olarak yaygın ünüyle Dunwich, sıradan yerlerden çok daha fazlasıdır. Çünkü Lovecraft'ın anlatısında onlar, başlı başına ilgiyi hak eden, yaşayan, nefes alan karakterlerdir. Derin geçmişin gölgesini taşıyan bir çürümenin lekelediği tuvallerdir.

Sadece Uyumsuz Bir Senfoniyi Paylaşıyoruz

Lovecraft hiçbir zaman katı ve sistematik bir mitoloji yaratmayı amaçlamamıştı; bu büyük ölçüde, ölümünden sonra derleyip yayınlayan arkadaşı August Derleth'in eseriydi. Lovecraft, birbiriyle bağlantılı öykülerine "Arkham Döngüsü" veya daha doğrusu "Yog-Sothothery" adını vermişti. "Cthulhu Mitosu"nun kodunu yazan Derleth, tartışmalı bir şekilde "iyi" Kadim Tanrılar ile "kötü" Yüce Eskiler arasında geleneksel bir mücadeleyi ortaya atmış ve bunları klişe dört elemente bağlamıştı. Sınırlı bir yetenekle yapılan bu yorum, Mitosu okuyucular için daha erişilebilir hale getirirken, Lovecraft'ın eserini bu kadar eşsiz kılan ahlak dışı, kozmik kayıtsızlığın temel felsefesini zayıflatmıştı.

Bu "sistematizasyon", olumsuz bir bakış açısıyla bakmazsak, beklenmedik ve güzel bir sonuç doğurdu. Lovecraft'ın solo performansını doğaçlama bir seansa dönüştürerek sonraki nesilleri de cesaretlendirdi. Fantastik barok türünde Clark Ashton Smith, ucuz ve kahramanlık türünde Robert E. Howard ve psikolojik korku türünde Robert Bloch gibi yazarlar, Mythos'tan fikirler alıp ona katkıda bulundular. Smith'in tanrısı Tsathoggua, Lovecraft'ın eserlerinde yer aldı; Howard'ın Unaussprechlichen Kulten'i Lovecraft tarafından isimlendirildi; Bloch ve Lovecraft, kendi hikâyelerinde birbirlerini "öldürdüler". Bu işbirlikçi ruh, bu organik dünya inşası, modern popüler kültürde her yerde gördüğümüz ortak evrenlerin habercisi oldu ve tamamen yeni bir şeye dönüştü. Orkestraya yeni enstrümanlar eklendikçe, Mythos'un ton yelpazesi saf kozmik korkudan kahramanlık fantezisine, psikolojik korkuya ve ötesine genişledi. Bu gerçek bir entelektüel devrimdi.

Sanatta Kör Rezonans

Öyleyse neden bir asır sonra bile bu karanlık ve kusurlu kaynağa geri dönme ihtiyacı hissediyoruz? Cthulhu neden video oyunlarına ve heavy metal albümlerine ilham vermeye devam ediyor? John Carpenter ve Guillermo del Toro gibi film yapımcıları, fırçalarını bu çirkin ama güzel renklere batırıp kendi resimlerine eklemekten neden kendilerini alamıyorlar?

Çünkü Lovecraft, modern korku için asla güncelliğini yitirmeyecek bir dil ve alfabe verdi: anlamsızlık korkusu. Eserleri, insanlığın kendine anlattığı rahatlatıcı hikâyelere güçlü bir karşı anlatı niteliğinde. Bu, insanların kendi hayatlarını anlamlandırma çabalarını baltalayacak bir adım. Lovecraft'ın sözleriyle, varoluşsal tehditler, ezici bilgi çağı, evrenin uçsuz bucaksızlığı, kadimliği ve kader dediğimiz olguya tamamen kayıtsız olduğu fikri zihnimizde yankılanıyor.

Çağdaş yaratıcılar, özellikle ırksal temelleri olmak üzere Mitos'taki çirkinlikle yüzleşmek gibi hayati bir işe de giriştiler. Victor LaValle'nin Kara Tom Baladı ve HBO dizisi Lovecraft Country gibi eserler, Lovecraft'ın ırkçılığını altüst etti ve zihni zehirleyen dehşetlerini, bizzat korktuğu kişilerin gözünden yeniden çerçeveledi. Nefretine meydan okurken kozmik dehşeti koruyarak dünyayı yeniden ahlakileştiren bir tür sanatsal simya gerçekleştirdiler.

Bir sanatçı olarak, Cthulhu Mitosu'nu uyulması gereken bir dogma olarak değil, bir meydan okuma olarak görüyorum. Görünmeyeni resmetmeye, kakofonik olanı bestelemeye ve dile getirilemeyeni yazmaya bizi cesaretlendiriyor. Kusurlu, korkutucu ve inanılmaz derecede büyüleyici bir evren; bize en derin dehşetin gölgelerde gizlenen bir canavar olmadığını hatırlatıyor. Kendi kozmik önemsizliğimizin şok edici, özgürleştirici ve sessiz bir farkındalığı.

Ne kadar kusurlu olursa olsun, keşfetmekten asla bıkmayacağımız bir tuval.